Рейтинг
0.00

Культура

4 читателя, 801 топик

Как яхта диктатора превратилась в призму

Культура

Страницы истории

В мадридском культурном центре “Матадеро”, открытом относительно недавно в зданиях бывшей городской скотобойни, появился новый экспонат — скульптура в форме призмы. Это произведение — спрессованная яхта бывшего правителя страны генерала-диктатора Франсиско Франко.

 

Превращение яхты под названием “Асор” (сокол) в скульптуру вызвало у испанской общественности неоднозначную реакцию. Хотя сторонников Франко, бывшего авторитарного правителя, находившегося у власти 36 лет — вплоть до 1975 года, не так уж и много, с его яхтой, служившей главе государства своеобразной плавучей резиденцией, связаны многие важные события испанской истории. Так что немало испанцев полагают, что судно заслуживало более уважительного к себе отношения.

 

К примеру, на палубе “Асора” в свое время побывали главы многих государств и иностранные послы. Здесь принимались судьбоносные решения, достигались важнейшие для Испании договоренности. Яхта была свидетелем, как страна восстанавливала после гражданской войны, трагических событий конца 30-ых годов, свои международные связи.

 

Но самое главное на “Асоре” в августе 1948 года состоялась подлинно историческая встреча Франко с Хуаном де Борбоном, главой испанского королевского дома в изгнании, отцом Хуана Карлоса, нынешнего главы государства. То есть фактически здесь было решено будущее Испании, предопределен план мирного перехода от авторитарного режима к современной европейской демократии в форме конституционной монархии.

 

Речь идет о процессе, который признан мировой исторической наукой как уникальный и достойный подражания другими странами с проблемными диктаторскими режимами. Процесс был не простым и вызывал ярое сопротивление со стороны наиболее радикального крыла приверженцев режима.

 

Эдуардо Наварро, бывший секретарь Национального движения, правящей во времена Франко единственной легальной партии, вспоминает, что “идея возвращения власти королевской династии, хотя исходила от верховного правителя в лице Франко, была воспринята многими экстремистски настроенными сторонниками режима с открытой враждебностью”.

 

По словам Наварро, “особенно эта идея была неприемлема для молодежного крыла Национального движения, которое исповедовало антимонархические взгляды, полагая, что монархия чревата разрушением существовавшей в то время диктатуры. Франко приходилось считаться с подобной позицией”. 

 

Так называемая “встреча на “Асоре” между правителем и главой королевского дома готовилась довольно долго. Генерал, ставший главой государства в 1939 году, формально реставрировал в 1947-ом монархию, упраздненную республиканцами в начале тридцатых годов. Однако возвращать власть династии Борбонов, правившей страной с начала 18 столетия, он не спешил.

 

Власть, похоже, Франко нравилась самому, а оправдывал он свое пребывание во главе государства нестабильной ситуацией и необходимостью “твердой руки” возглавляемых им военных. Ситуация действительно в течение нескольких десятилетий в Испании была непростой. Тем не менее, стареющий генерал решил заранее выбрать себе приемника. Выбор был остановлен на юном сыне Хуана де Борбона. Франко обязался лично взяться за образование 10-летнего принца Хуана Карлоса.

 

Бывший франкистский министр Лауреано Лопес Родо отмечает, что “правитель вполне сознавал — и это зафиксировано в многочисленных воспоминаниях о нем — что восстановление демократических институтов власти в стране, включая многопартийность и другие политические свободы, неизбежно”.

 

Испанцам старшего поколения яхта “Асор” была знакома довольно хорошо, поскольку в свое время часто мелькала в кинохронике. И не только в сообщениях об официальных встречах, происходивших в этой плавучей резиденции. Официальная хроника того времени любила показывать “человеческое лицо” правителя: как он ловит тунца во время отдыха, как снимает любительской кинокамерой членов своей семьи или как пишет маслом морские пейзажи — Франко любил рисовать.

 

Ну а в исторической литературе можно найти упоминания, что он очень любил разыгрывать своих гостей. Причем шутка была всегда одной и той же. В обед, когда все собирались за столом в кают-компании, генералу подавали на серебряном подносе прогноз погоды. “Нас ждет семибальный шторм”, — трагическим голосом зачитывал сводку правитель, наслаждаясь, как бледнеют от ужаса его гости.

 

Любопытно, что в обычной жизни Франко никогда не шутил. Журналист и историк Эдуардо Харо Текглен утверждает, что яхта позволяла правителю на время расслабиться и выйти из рамок навязанных им же самому себе и всей стране жесткой морали и порядков военно-католического режима.  

 

С “Асором” связано и еще одно событие — попытка испанских анархистов совершить покушение на Франко. Это произошло также в конце сороковых годов, когда яхта стояла на рейде в заливе города Сан-Себастьян. План состоял в том, чтобы сбросить на нее бомбу с воздуха. Однако попытка не удалась. Приблизившись к яхте, пилоты, прилетевшие из Франции, увидели, что она окружена множеством маломерных судов, с которых правителя приветствовали ликующие жители Сан-Себастьяна. Улыбающийся Франко стоял с семьей на капитанском мостике и даже помахал рукой самолету.

 

Между тем, яхта не была личной собственностью главы государства, поэтому после его смерти она не отошла наследникам, а продолжала оставаться в ведении своего владельца — военно-морских сил Испании. В 1992 году, по указанию правительства, она была списана и подлежала продаже на металлолом.

 

Почему именно на металлолом? Ведь роскошная историческая яхта, по мнению специалистов, могла бы быть продана на аукционе за большие деньги. Было немало состоятельных людей — и испанцев, и иностранцев — которые желали ее приобрести. Причины, как считают историки, чисто идеологические. Находившееся в то время у власти правительство, представленное социалистами, старалось уничтожить любые свидетельства эпохи генерала Франко.

 

Испанских левых, при которых Испания переживала один экономический кризис за другим, особо раздражало, что трудящиеся все чаще выходили на демонстрации протеста с ностальгическими лозунгами. Один из них гласил довольно издевательски: “Борясь с реакционной диктатурой Франко, мы жили гораздо лучше, чем при прогрессивных правителях-социалистах”.

 

Тем временем оказалось, что в качестве металлолома яхта никому не нужна. В конце концов ее приобрел предприниматель по имени Ласаро Гонсалес. Задуманный им план — превратить “Асор” в плавучий отель-музей или ресторан в стиле ретро ему осуществить не дали. Власти упорно отказывались дать соответствующие лицензии. Предприниматель боролся несколько лет и даже пытался привлечь к своей борьбе общественность и прессу.

 

Но борьба за продление жизни знаменитого судна ничего не дала. Поэтому Гонсалес разрезал яхту на три части, погрузил на трайлеры и отправил за сотни километров в свой родной поселок под названием Когольос, что недалеко от города Бургос — на севере Испании. Здесь, во дворе дешевого мотеля она простояла практически два десятилетия.

 

Роскошная отделка “Асора” из ценных пород деревьев была уничтожена местными вандалами. Его корпус постепенно ржавел. И вот яхту, вернее, то, что от нее осталось, приобрел по дешевке испанский скульптор Фернандо Санчес Кастильо, постоянно живущий в Голландии. Над своим произведением он трудился не долго. Скульптура — большая призма из прессованной с помощью промышленной установки яхты — символизирует, по задумке автора, неизбежный конец любого недемократического режима.

 

Многим испанцам идея понравилась. Другие считают, что яхта является частью истории Испании, а вовсе не символом какой-либо политической системы, поэтому превращать ее в “политизированную призму” было неуместно. 

Испанское золото индейского происхождения

Культура

В конце февраля из штата Флорида в Испанию доставили 595 тысяч старинных золотых и серебряных монет. Сокровища являлись грузом фрегата «Nuestra Señora de las Mercedes», потопленного британским флотом в 1804 году у мыса Санта-Мария во время рейса из Перу в испанский порт Кадис. В мае 2007 года монеты были подняты со дна американской компанией Odyssey Marine Exploration и отправлены в США, а испанские власти подали иск об их возвращении законному владельцу. После пяти лет тяжбы суд США постановил, что клад действительно принадлежит Испании и должен быть возвращен.

Попытку оспорить права на ценный груз предприняло правительство Перу, аргументируя это тем, что золото и серебро, из которых были отчеканены монеты, добывались и переплавлялись на территории, ныне входящей в состав этой латиноамериканской страны. Однако этот иск был отклонен.

После того, как клад уже оказался на испанской территории, Боливия также обозначила свои претензии. Министр культуры этой южноамериканской страны, встретившись с послом Испании, заявил ему, что Боливия должна получить часть монет, найденных американскими кладоискателями.

Золотая лихорадка

Эпоху с середины XVIпо конец XVIIвека в истории Испании заслуженно считают «золотой»: в этот период страна достигает вершины могущества. «Золотой» она была и в буквальном смысле. Спустя всего сотню лет после первого плавания Колумба к берегам Нового Света запас драгоценных металлов, рекой текших из Америки и Азии в карманы испанской знати, позволил бы при желании скупить на корню всю старушку Европу.

В 1500 году, спустя 8 лет после открытия Америки, золотой запас всех европейских стран вместе взятых составлял около 100 тонн. Понадобилось немногим более века, чтобы эта цифра возросла в 10 раз – главным образом стараниями Испании. То было время великих географических открытий и великих завоеваний, в наши дни для многих овеянное романтическим ореолом. В действительности же испанцев, португальцев и англичан во времена мрачного средневековья влекла за тридевять земель вовсе не романтика искателей приключений, а желание быстро разбогатеть, ничего не делая.

Колумб привез из первого путешествия в Америку больше слухов и легенд, чем драгоценностей, но этого оказалось достаточно для того, чтобы и другие севильские капитаны засобирались в дальнее плавание. Получить у воодушевленных первыми успехами власть предержащих разрешение на освоение новых земель стало после возвращения Колумба делом относительно несложным, особенно для тех, кто мог самостоятельно профинансировать свою экспедицию либо был приближен ко двору. Монархия справедливо полагала, что теряла она от этого мало, а вот приобрести могла очень многое. С конкистадорами заключался типовой контракт на освоение новых территорий, по которому первооткрыватель получал право стать губернатором на присвоенной им земле и обеспечивался военной и прочей подмогой в обмен на отчисления в королевскую казну в звонкой монете.

Времена были тогда непростые. Только что завершилась Реконкиста, в Андалусии наступил смутный переходный период от господствовавшего в течение столетий ислама к католицизму. По стране вовсю полыхали костры священной инквизиции. Из пыточных доносились характерный хруст и запах паленого человеческого мяса. «Цивилизация» и зона охвата следящей за общественным порядком гвардии распространялась не далее десятка километров от крупных городов. Пуститься в одиночку «от Севильи до Гренады в тихом сумраке ночей» решались немногие: по ночам дороги кишели разбойниками.

В такой обстановке было бы наивным ожидать встретить благородных рыцарей среди завербованных в портовых городах экипажей каравелл, и Колумбу пришлось убедиться в этом лично. Пока он был в отлучке, оставшиеся на Гаити колонисты, озверевшие от малярии и отсутствия обещанных богатств, вышли на «большую дорогу». Вернувшегося Колумба ждала  кровавая стычка с аборигенами, обозленными поборами и насилием. Узнав о побоище и последовавшим порабощении пленных, испанская королева Изабелла Католическая рассвирепела (она-то уже считала индейцев своими верными подданными), но было поздно. Начало было положено, первая кровь пролилась. Введенная Изабеллой система опеки местного населения, при которой за конкистадорами закреплялись определенные деревни местных жителей, стараниями самих конкистадоров обернулась форменным порабощением – деревни разграбили, а «опекаемых», превратив в рабов, согнали на рудники.

В 1504 году королева Изабелла умирает от рака, и последующие 60 лет ознаменовываются практически полным истреблением ацтеков и инков, а также дальнейшим «триумфальным» шествием европейских гостей по Новому Свету и островам Тихого океана.

«Империя, над которой никогда не заходит солнце»

В 1569 году мореплаватель Мигель де Легаспи присоединяет к королевству Филиппины, названные так в честь царствующего Филиппа II, и Испания становится «империей, над которой никогда не заходит солнце» (между Манилой и Мехико 10 часовых поясов). Филиппины на три столетия превращается в важнейший стратегический плацдарм Испании в Азии и одним из крупнейших мировых центров торговли. Поток изумрудов, золота и серебра, добываемых как в копях, так и методом переплавки уникальных изделий аборигенов, растет в арифметической прогрессии. Из Китая в Европу везут шелк и фарфор, из Сиама - сапфиры и жемчуг, из Индии - слоновую кость и нефрит. На смену неповоротливым каравеллам приходят более маневренные и грузоподъемные галеоны из знаменитого «железного» манильского дуба. Испанская корона богатеет, и, казалось бы, страна должна подняться на небывалые высоты экономического развития, но этого не происходит - деньги, увы, тратятся крайне неразумно. Вместо развития промышленности и науки золото обильно расходуется на импорт товаров из Франции, Германии и Англии, что способствует экономическому росту кого угодно, кроме самой Испании.

В колониях же, находящихся в 6-8 месяцах плавания от метрополии и в полной мере этим фактом пользующихся, тем временем пышно расцветают коррупция и контрабанда, помноженные на повальное взяточничество. Постоянно ужесточающиеся таможенные правила королевства с лихвой компенсируются повсеместным их невыполнением. Галеоны забивались товаром до отказа, ради транспортировки лишней тонны груза с них даже снимали часть пушек, а провизию и глиняные емкости с пресной водой подвешивали на пеньке к такелажу над головами, чтобы освободить как можно больше места на палубах. В каждый рейс к берегам Испании капитаны выходили на сильно перегруженных судах.

15 человек на сундук мертвеца

Несмотря на впечатляющий размах операции по импорту индейских драгоценностей и восточных товаров, далеко не весь груз благополучно прибывал в Кадис – главный в те времена порт страны. Погода вкупе с английскими пиратами и несоблюдением правил перевозки постоянно уменьшали численность испанского торгового флота, что, впрочем, испанцев беспокоило мало: манильские судостроительные верфи работали без выходных. В худшие времена до порта назначения не добирался каждый третий галеон, а всего по примерным подсчетам за 300 лет активной «золотой» навигации на дне двух океанов осталось, по меньшей мере, 5.000 судов, доверху набитых драгоценными металлами и камнями. От южной оконечности Флориды до Багамских островов морское дно буквально усеяно  парусниками, к нашему времени вросшими по мачты в ил. Стоимость содержимого трюмов каждого из них по нынешним меркам и с учетом исторической ценности варьируется от нескольких десятков до нескольких сотен миллионов евро.

Поскольку суда чаще всего тонули в относительной близости от берега, глубина, на которой они лежат, редко превышает 50 метров. Стоит ли говорить, какой лакомый кусок эти подводные богатства представляют для искателей сокровищ – как профессионалов этого дела, так и любителей. Впрочем, время искателей-одиночек прошло, теперь этим занимаются оснащенные по последнему слову техники экспедиции серьезных фирм, и даже целые страны, как, например, Куба, страдающая сильным дефицитом госбюджета.

Современная Испания, в большой степени лишившаяся «своего» золота, но не амбиций, ревностно следит за подобными изысканиями, так как для подъема сокровищ, обнаруженных в территориальных водах ряда стран, требуется, согласно соответствующим договоренностям, особое разрешение испанского правительства. Так, в начале XXIвека испанцы подали в суд на компанию SubSeaResearch, обнаружившую близ Флориды очередное средневековое судно с 1.200 слитками золота и попытавшуюся поднять его на поверхность.

Другая версия

Игра, не стоившая свеч

«Колумб Америку открыл, страну для нас совсем чужую. Дурак! Он лучше бы открыл на нашей улице пивную». Безвестный автор этой незамысловатой студенческой песенки, родившейся в 1960-е годы в МГУ, на несколько десятилетий предвосхитил новый взгляд на важнейшее географическое открытие в истории человечества. Спустя пять с лишним столетий после исторической экспедиции знаменитому мореплавателю предъявляют все больше претензий.

Представители коренного населения открытых Колумбом земель считают, что все блага цивилизации, принесенные европейцами в Новый Свет, не идут ни в какое сравнение с узурпацией власти пришельцами на обоих американских континентах. Бледнолицые оккупанты полностью уничтожили несколько десятков индейских племен в Северной Америке, а в Южной из-за алчных испанских конкистадоров перестали существовать великие империи инков и ацтеков.

В XXI веке сформировался новый взгляд на фигуру Христофора Колумба и на его роль в истории Америки.

В2004 годув Венесуэле группа обиженных на Колумба индейцев сломала и увезла в неизвестном направлении бронзовую статую первооткрывателя. В 2009 году префект одного из районов Каракаса приказал снести статую Колумба, а президент страны, Уго Чавес, имеющий индейское происхождение, заявил: «Христофор Колумб был инициатором самой масштабной оккупации и геноцида в истории человечества. Европейцы истребили большую часть коренного населения Америки. У латиноамериканцев нет оснований почитать Колумба. А имена знаменитых испанских конкистадоров Эрнандо Кортеса и Франсиско Писарро следует поставить в один ряд с Гитлером».

Исходя из этого, Чавес предложил отменить празднование 12 октября Дня открытия Америки либо переименовать его в  День индейского сопротивления.

Недовольство Колумбом выражает и некоторая часть европейцев. Если бы не его удачное плавание, считают они, Европа не была сейчас завалена кокаином, поступающим из Колумбии, и табаком, который распространился по миру тоже из Америки.

Конечно, относиться к таким «претензиям» без иронии нельзя. Совершенно очевидно, что если бы даже каравеллы Колумба, помотавшись по морям и океанам, вернулись в Испанию ни с чем,  спустя десять или пятьдесят лет Америку открыл бы кто-то другой. И неизвестно, чем бы это закончилось. Возможно, при таком раскладе, последние представители коренного населения этого континента вообще бы не дожили до нашего времени.

Интересно, что сам Колумб получил минимальные дивиденды от своего судьбоносного для человечества открытия. Звания и должности, жалованные ему короной после возвращения из первого плавания к американским берегам, были затем у него отобраны. Он еще трижды снаряжал экспедиции в Новый Свет, но возвращался из них лишь с обещаниями в скором будущем завалить Испанию индейским золотом. Умер Колумб почти в нищете, истратив все деньги на свои плавания. Огромное значение открытий Колумба для Испании было признано лишь в середине XVI века, когда к испанским берегам в массовом порядке поплыли корабли с серебром и золотом. Что, впрочем, не помешало назвать новую часть света не именем ее первооткрывателя, а в честь итальянца Америго Веспуччи.

Евровидение: шведы помогут Испании выйти из музыкального кризиса?

Культура

ВЗГЛЯД

Конец этой недели совпадает с заключительным финалом Евровидения-2012. Состоится  он в Азербайджане, в Баку, в нововыстроенной арене Кристалл Холл. По правилам принимает у себя фестиваль страна-победительница. Азербайджанский дуэт Эль и Никки выиграл Евровидение-2011 в Германии с песней, написанной шведскими авторами. Швецию принято считать третьей страной после США и Великобритании по значимости и достижениям в шоу-бизнесе. Есть у шведов чутье и умение сочинять мелодии, легко затрагивающие душу и приглашающие к танцу. Азербайджанцы поняли этот «рецепт победы» и после первого же сотрудничества со шведскими продюсерами и авторами песен получили хорошие результаты. В 2010 году Азербайджан был на пятом почетном месте. И в этом году азербайджанская певица Сабина Бабаева представит на Евровидении песню, спродюсированную шведским авторским квартетом.  Возможно, этот «тренд найма заморских композиторов» подтолкнул и Испанию попробовать со шведами и... постараться занять достойное место на Евровидении.

За свою многолетнюю историю участия в европейском музыкальном конкурсе последние декады, к сожалению,  заставляют Испанию неловко чувствовать себя среди свежеприсоединившихся восточноевропейских стран со своими неординарными номерами и экспериментами, равно как и победами.  Похоже, трендовость является одним из залогов успеха на Евровидении. Вот, например, Португалия, как правило, преданная своему традиционному музыкальному стилю,  уже почти полвека мечтает о «золоте» Евровидения...

Итак, Испания решила попытается выбраться из музыкального «кризиса». Для выступления в Баку испанской певице Пасторе Солер песню Quedate Conmigo  (Останься со мной) написали  шведские авторы во главе с «доктором шлягеров» Томасом Г:соном. Его песни постоянно представлены на шведском национальном Фестивале песни, с частыми победными прорывами на общеевропейской арене. Музыкальные критики оценивают испанский номер как внушительный, с большим шансом оказаться в первых строках финального голосования. Кто же в фаворитах? Опять же песня Томаса Г:сона в соавторстве с Петером Бостремом, уже написанная для представительницы собственно самой Швеции. Лореен с песней Euphoria (Эйфория) держится на вершинах букмекерских рейтингов. Петер Бострем, кстати, также написал песню и для представителя Норвегии. Вот какой-то запутанный «шведский круг» получается. В общем, в победных выступлениях следует «винить» шведов.

Выиграет ли Испания в этом году или все же Швеция... А может, российские «Бурановские бабушки» вспомнят битву под Полтавой и устроят что-то ударное на сцене, и вернуться победителями с Евровидения. Узнаем в эту субботу.

А испанский Дед Мороз «Оленцеро» - угольщик

Культура

Некоторые испанские традиции встречи Рождества и Нового года -  к примеру, съедать по виноградине с каждым боем курантов в ожидании исполнения желаний - довольно известны в мире. Менее известно, что в каждом регионе Испании, помимо общих, есть и свои традиции, некоторые из которых насчитывают сотни лет.

Известно,  что в Испании подарки  дарит не Дед Мороз, а волхвы, одарившие в свое время младенца Христа, и не в Рождество, и не в Новый год, а 6 января в День волхвов.

Дед Мороз, причем не такой, к какому привыкли мы, а свой особенный, есть только в одном регионе Испании – в Стране басков. Зовут его Оленцеро, что переводится, как «угольщик».  Традиция «Оленцеро»  восходит к языческим временам, а его образ сложился примерно к 18 веку: это  добрый  толстяк, любитель поесть и выпить, с черной бородой, одетый в черную блузу, в огромном черном берете и, естественно с мешком с подарками.

В соответствии с легендой, «переделавшей» языческого «угольщика» в христианского, «Оленцеро»  первым узнал от ангелов о рождении младенца Христа  и поспешил с гор в долину, чтобы сообщить людям радостную весть. В рождественские праздники в баскских городах и поселках устраиваются  процессии. Одетые в национальные костюмы взрослые и дети шествуют за «Оленцеро» под звуки флейты и барабана.

В Андалузии, в городе Альхесирас существует древняя традиция: утром 5 января – накануне Дня волхвов – дети связывают жестяные банки и волокут их по улицам города, производя страшный грохот. Это делается для того, чтобы напугать злого великана, живущего в горах по соседству с городом и норовящего не пустить волхвов с подарками в Альхесирас. Здесь же дети оставляют в ночь с пятого на шестое января миски с водой у дверей своих домов – чтобы напоить верблюдов, на которых добираются до города волхвы.

В Каталонии – свои традиции Рождества и Нового года. Здесь малышам приносит сладости полено «Тиó». А вот в горах  Каталонии полено следует сжечь в домашнем  очаге, а остатки его -  хранить целый год. Считается,  что таким образом можно предохранить жилище от злых духов.

Афиша: выставки и концерты в ноябре

Культура

ВСЯ ИСПАНИЯ

“В чернобыльской ловушке” (Atrapados en Chernobyl, США, 2012). Художественный фильм.

Шестеро друзей отправляются в поисках новых впечатлений в город Припять. Сопровождает их гид-знаток здешних мест. Поначалу все идет как и было задумано — туристы осматривают мертвый город, но... постепенно они начинают осознавать, что здесь они, действительно, находятся совершенно одни, и кто-то, похоже, устроил им ловушку, из которой будет непросто выбраться.

Смотрите в кинотеатрах вашего города.

 

МАДРИД

22 октября

Концерт Евгений Кисина (фортепиано)

Уже в детстве маленького Женю нередко причисляли к вундеркиндам — настолько заметны были его музыкальные успехи. А все началось, когда почти 30 лет назад в 1984 году, двенадцатилетним мальчиком  с пионерским галстуком, Кисин сыграл Второй концерт Шопена в московском Большом зале консерватории. То выступление многие назвали историческим. Сейчас музыкант ведет интенсивную концертную деятельность в Европе, Америке и Азии, собирая неизменные аншлаги, и выступает с ведущими оркестрами мира.

Прозвучат произведения Гайдна, Бетховена, Шуберта и Листа.

Начало концерта: 22.30.

Auditorio Nacional de Música (Мадрид, C/ Príncipe de Vergara 146).

Стоимость билетов: от 15 евро.

 

До 13 февраля

Искусство Картье”, выставка

Посетители этой экспозиции увидят легендарные украшения марки Cartier, начиная с 1847 года. Многие из представленных изделий принадлежали таким личностям, как Грейс Келли, Элизабет Тэйлор, Коко Шанель. Луи-Франсуа Картье (1819—1904) основал фирму в 1847 году, тогда в форме небольшой ювелирной мастерской. В 1867 году изделия Картье были выставлены на Всемирной выставке в Париже, после чего начала расти популярность компании. Своему успеху компания Cartier обязана знатным особам, которые являлись постоянными покупательницами украшений: супруга Наполеона III, императрица Евгения, племянница Наполеона Бонапарта — принцесса Матильда. Самым востребованным у коронованных особ ювелирным домом стала именно эта компания.

Стоимость входного билета: от 5,50 до 8 евро.

Museo Thyssen-Bornemisza (Мадрид, P. del Prado, 8)

Расписание работы музея: вт.-вс.: 10.00-19.00.

 

БАРСЕЛОНА

20 октября

“Велотерапия”, организованное мероприятие

Вы хотите прокатиться с ветерком по прибрежным барселонским паркам? Насладиться видом на море? Получить удовольствие от физической нагрузки — велосипедной езды? Желаете завести новые знакомства? Тогда велотерапия — это мероприятие словно специально придуманное для вас. От вас потребуется лишь желание, предварительная запись (по тел. 902 532 222 или по адресу электронной почты: biciescola@bacc.info) и собственный велосипед.

С 12.00 до 14.00.

Подробная информация на сайте: www.bacc.cat

 

До 18 ноября

Фотовыставка “Каталония от “инстаграммеров”

Экспозиция представляет более 200 фотографий пользователей фотоприложения Instagram. Все они отобраны в результате специального конкурса, на который были представлены 52 тысячи цифровых снимков. Многие из фото сделаны гостями столицы Каталонии, другие снимки принадлежат местным жителям. Основное отличие всех “инстаграмских” фото в их моментальности. Никаких постановочных кадров, авторы лишь “ловили момент”.

Расписание работы выставки: пн.-сб.: 10.00-20.00, вс.: 10.00-14.30.

Jardins del Palau Robert (Барселона, Pg Gràcia, 107).

Вход бесплатный.

 

До 21 октября

“Донка. Письмо к Чехову”, спектакль, посвященный творчеству А.П.Чехова

Режиссер-постановщик, итальянец Даниэле Финци Паска, попытался приблизить творчество Чехова не только к театральному, но и к цирковому искусству.

Стоимость билетов: от 17 до 36 евро.

Расписание спектаклей: сб.: 21.30, вс.: 18.00.

Государственный театр Каталонии (Барселона, Pl Arts, 1).

 

ВАЛЕНСИЯ

До 27 ноября

“Чайка”, спектакль по произведению А.П.Чехова

Валенсийский театр Talía представляет свою версию чеховской истории.

Teatre Talia (Валенсия, С/ Cavallers, 31).

Стоимость билетов: 9-18 евро.

Спектакль на валенсийском языке.

Расписание спектаклей на сайте: teatres.gva.es

*

Chernobyl-Diaries - Шесть друзей, ведомые любопытством, оказались в “чернобыльской ловушке”.

Kissin - Многие “вундеркинды” так и остаются на всю жизнь “юными дарованиями”. Евгению Кисину удалось сделать взрослую головокружительную карьеру.

Cartier - Cartier в Музее Тиссена-Борнемисы: золото, бриллианты и искусство.

Испанская режиссер Магуи Мира: «Для моих русских коллег женщина – это страдалица»

Культура

Испанские театры, как известно, трепетно относятся к русской классике. Чехов и даже «буревестник революции», Горький – произведения русских авторов не редкость на испанской театральной сцене. Время от времени и имена испанских драматургов украшают театральные афиши в России. В конце сентября в Санкт-Петербургском Молодежном театре на Фонтанке состоялась премьера спектакля по пьесе современного испанского драматурга Хосе Санчиса Синистерры в постановке режиссера Магуи Мира «Ах, Кармела!» («¡Ay, Carmela!»). О том, как шла подготовка спектакля и какие ожидания связывает с ним петербургский театр, рассказала своим читателям на прошлой неделе газета ElPaís.

«Итак, в контексте Гражданской войны в Испании мы видим в качестве единственных персонажей молодую пару артистов-комиков, Кармелу и Паулино. На афише у входа в театр – испанские имена, автор Хосе Санчис Синистерра и постановщик Магуи Мира. Но сама афиша – на русском языке, так же, как и имена актеров, и название театра.

Режиссер и актеры постарались понять друг друга. Магуи Мира должна была преодолеть языковой, культурный  барьер... «Не следует забывать, что актеры, которые не были знакомы с историей Испании, должны были понять суть проблем, которые подняты в пьесе», - говорит режиссер.

Ей, режиссеру-женщине, пришлось нелегко в осуществлении этого проекта. «Российские постановщики обычно видят в женщине страдалицу, но подобное видение совершенно  не соответствует характеру героини, Кармелы. Она по натуре боец», - объясняет Мира.

Однако в работе были не только трудности. Мира говорит о том, насколько она благодарна петербургскому театру – с  его стороны были приложены все усилия, чтобы проект стал реальностью. «Я многому научилась, - рассказывает она. – Здесь рабочий день не имеет ограничений, и актеры посвящают себя делу самозабвенно. Вся команда – костюмеры, гримеры, декораторы – все внесли свой вклад в постановку».

Как рассказывает испанская газета, результат этих усилий был заметен уже на предварительных прогонах. «Это было нечто особенное, такого я не ожидала. Зал заполнялся до отказа, зрители смеялись, плакали, аплодировали и кричали нам», - удивляется режиссер. Она взволнованно вспоминает, как в один из вечеров публика аплодировала без остановки в течение семи минут: «Актеры и я уже не знали, что и делать. У меня сохранилось  видео с этой сценой...»

Остается лишь добавить, что,  как и предполагал испанский ежедневник, уже состоявшаяся премьера снискала самые замечательные отзывы санкт-петербургских театральных критиков. История, в которой простые, не очень успешные актеры Кармела и Паулино из «Изящного варьете» выступают в захваченном городе, пытаясь выжить в мало подходящих не только для искусства, но и для жизни вообще обстоятельствах, была принята на «ура» также и взыскательными питерскими театралами.

 

Лоррис Эльбас: живописец души

Культура

Гости «Пира цветов», который состоялся 5 октября в отеле Puente Romano Марбельи, смогли насладиться работами художника, дизайнера и скульптора Лорриса Эльбаса. В его работах, как отмечают многие критики, уникально слились французская утонченность и испанская страстность.

Текст: по материалам публикации Матиаса Диас Падрона, хранителя музея Прадо, члена Королевской академии истории искусств Бельгии.

Его живопись не стремится прельстить зрителя. Она трогает душу, она впечатляет своей простотой и достоинством. Неслучайно выставка Лорриса Эльбаса в престижном музее Cortijo de Miraflores в Марбелье была продлена на полтора месяца больше положенного срока. Этот художник свободен от социальных и политических компромиссов, от возни мира галерей и меценатов...

В глазах его персонажей — особая грусть бытия, и это объяснимо: Лоррис, профессиональный психоаналитик, привнес в живопись свои научные познания. Много ли художников у нас с одинаковой страстью преданы искусству и медицине? Вот почему можно утверждать, что в живописи и скульптурах Эльбаса настоящее отражение души.

Для этого французского художника нет границ: его родители жили в Мадриде, здесь же живут его дети. Он космополит, влюбленный в испанский образ жизни и фольклор. Это видно в его картинах и скульптурах. Удивительно, как в своих работах он умеет передать «трагичное», о котором писал испанский философ Унамуно, донести до зрителя наше напряжение, радости и беды.

Его впечатляющие лица, несомненно, многое почерпнули из черной живописи Гойи. Лоррис Эльбас — один из немногих иностранцев, который умеет передать настоящую и необычную Испанию, ее гордость и экзотику. Он не скатывается до безобразия и вульгарности современных художников. Знание и культура — его стержень. Эльбас, медик-психоаналитик, передает красоту и ум других людей, и в этом его ценность.

Помимо изучения бессознательного заслуживает внимания и техника этого мастера. Она тоже отличает его от современников. Его творения дышат жизнью, зритель очень точно ощущает, как хрупка красота. Глаза персонажей, более чем действие и композиция, несут эмоциональную нагрузку: они дышат надеждой.

Фигура танцовщицы фламенко отражает все напряжение этого священного танца.

Лицо Мыслителя отражает безнадежность и попытку побега от самого себя (как у Гойи «Сон разума рождает чудовищ»). У Эльбаса немало работ по ветхозаветным сюжетам, осмыслений Книги Иова с точки зрения светского человека.

Его Арлекин — продолжение традиции не Пикассо, а скорее комедии дель арте с духом Средиземноморья. Девушка Эльбаса не находит ответов на этой грешной земле, и это точно отражает акварель мастера. Результат его смелой кисти — движение коней в работе «Муссем»; перед нами — мастер движения.

Андалузский фольклор очень глубоко проник в сердце Эльбаса, это было так традиционно для французских романтиков XIX века, путешествовавших по югу Испании.

Лорриса Эльбаса можно поставить в ряд с экспрессионистами — Шмидтом, Кирхнером, Руо или Мунком, благодаря той выразительности, с которой он передает краски, движения и душу людей.

 

 

 

Афиша: шоу, выставки, фестивали в октябе

Культура

МАДРИД

В опере задействована целая плеяда русских артистов7 октября

Концерт Дженнифер Лопес

Поп-звезда привезет в Мадрид свои лучшие хиты.

Начало концерта: 21.00.

Мадридский Дворец спорта (Pza. de Felipe II s/n).

Стоимость билетов: 28 евро.

 

До 18 октября

“Борис Годунов”, опера М.Мусоргского

Одно из главных событий столичной испанской музыкальной театральной жизни — опера в постановке голландцев, режиссера Йохана Симонса и дирижера Хартмута Хенхена. В опере задействована целая плеяда замечательных русских артистов. Спектакль на русском языке, но с испанскими субтитрами.

Teatro Real (Мадрид, Pza. de Oriente s/n).

Расписание спектаклей на сайте: www.teatro-real.com

Стоимость билетов: от 18 евро.

 

До 31 октября

“Московский дневник”, спектакль

Забавная история в центре которой — возникшие не так давно модели семейных отношений. Приемный сын Карлоса и Хуана, Алек, русский по происхождению, объявляет своим “папам”, что намерен жениться. А дальше начинается комедия характеров и ситуаций, полная несуразиц и путаницы...

Teatro Arenal (Мадрид, C/ Mayor 6).

Расписание спектаклей: чт.-сб.: 22.30, вс.: 20.30.

Стоимость билетов: от 15 евро.

 

БАРСЕЛОНА

Аркадий Володось открывает новый музыкальный сезон5-7 октября

Аркадий Володось (фортепиано) и Государственный симфонический оркестр Барселоны и Каталонии открывают новый музыкальный сезон 2012-2013.

Прозвучат произведения Брамса, Солера и Шостаковича.

Начало концертов: сб.: 19.00, вс.: 10.00.

Концертный зал L'Auditori de Barcelona (Барселона, C/ Lepant, 150).

Стоимость билетов: от 14 до 65 евро.

 

4 и 6 октября

Сразу два звездных имени украшают барселонскую концертную афишу на этой неделе. В столице Каталонии, в Palau Sant Jordi выступят The Cranberries (4 октября, стоимость билетов — от 40 евро) и Lady Gaga (6 октября, стоимость билетов — от 55 евро).

Palau Sant Jordi (Барселона, Pg Olímpic, 5).

 

6 октября

Праздник “Октоберфест”

Традиционный немецкий пивной праздник — также и в каталонской столице. Много пива, типичная кухня Германии, а в 21 час — концерт группы Horst with no name.

Центр Les Basses (Барселона, C/ Teide, 20).

Начало: 10.00.

Вход бесплатный (кроме концерта, 9 евро).

 

СИТЖЕС (Барселона)

4-10 октября

Международный фестиваль кинофантастики и фильмов ужасов “Ситжес-2012”

Этот фестиваль родился в 1968 году и в настоящее время является одним из значительных в мировом масштабе кинособытий. Десятки киноработ режиссеров из самых разных стран, премьерные показы и ретроспективы — все это “Ситжес-2012”.

Стоимость билетов: от 6,5 евро.

Программа кинофестиваля на сайте: sitgesfilmfestival.com

 

АЛЬТЕА (Валенсийское сообщество)

6-7 октября

Фестиваль “Эко-Альтеа”

Как следует из названия фестиваля, посвящен он экологии и здоровому образу жизни. Его программа весьма насыщена, большинство мероприятий — бесплатные, и среди них много весьма оригинальных. Мастер-классы и лекции по йоге и восточным единоборствам, китайская медицина, медитация, уроки кулинарии и народных промыслов, а кроме того, беседы на такие неожиданные темы, как, к примеру “Как прожить без денег” или “Выключи телевизор, включи свое воображение”. Кроме того, в эти дни в Альтеа проходит Цирковой фестиваль, в котором участвуют десятки коллективов из Испании и других стран.

Программу обоих мероприятий можно посмотреть на сайте: http://www.ecoaltea.org

 

АЛИКАНТЕ

5 октября

Праздничный концерт Симфонического городского оркестра Аликанте в честь 100-летия со дня создания.

Начало концерта: 12.00.

Antigua Fabrica de Tabaco (район San Antón).

Вход бесплатный.

 

До 11 октября

Пробы для вступления в Филармонический оркестр Аликантийского университета

Скрипка, виолончель, контрабас, флейта, кларнет и другие музыкальные специальности — университетский оркестр объявил новый набор музыкантов. Подать заявку на участие в конкурсе могут жители Валенсийского сообщества в возрасте от 16 до 35 лет, с музыкальным образованием, а также студенты аликантийский музыкальных учебных заведений. Заявки принимаются до 11 октября. 16 октября будет опубликован список кандидатов, допущенных к конкурсу, а сами прослушивания состоятся 17 и 18 октября.

Подробную информацию о конкурсе можно найти на сайте журнала Университета Аликанте: http://www.veu.ua.es

 

*Volodos

Открыть сезон барселонским музыкантам поможет прославленный пианист Аркадий Володось.

 

Happiness

На “Эко-Альтеа” гостей научат жить счастливо даже не имея денег.

 

Diariodemoscu

“Московский дневник” театра Arenal — семейная комедия положений.

Афиша: Выставки и концерты в Испании 2012

Культура

 

МАДРИД

До конца года

Вы наслышаны об известной мадридской традиции посещать бары с закусками “тапас”? Вы хотели бы узнать, где же находятся самые лучшие, заветные бары и кафе, столько любимые коренными жителями столицы? Но при этом у вас нет в Мадриде друзей, которые могли бы провести вас по самым востребованным заведениям с разными вкусностями... Не переживайте. Выход есть. Это экскурсии, которые проводит по четвергами турбюро испанской столицы. Вам не только покажут “вкусные” маршруты, но и расскажут историю многих “тапас”. Действительно, почему кальмаров мадридцы предпочитают в жареном виде, а анчоусы готовятся в уксусе? Кроме того, часть экскурсии будет посвящена столичным рынкам, их истории и особенностям.

Выход от Centro de Turismo de la Plaza Mayor (Plaza Mayor, 27) по четвергам в 20.00.

Стоимость участия: от 3,5 евро.

 

БАРСЕЛОНА

14-18 сентября

Цикл “Современная Россия”, посвященный закрытию выставки “Абсолютный беспорядок”.

14 сентября посетители центра Arts Santa Mònica смогут посмотреть документальный фильм, посвященный Премии Кандинского: именно премианты выставляют сейчас свои картины здесь же на выставке. А затем желающих пригласят принять участие в обсуждении этой ленты. В беседе также примут участие комиссары выставки с российской и испанской сторон Андрей Ерофеев и Жан-Хьюберт Мартин, и специалист в области современного искусства Роса Ферре. 18 сентября состоится показ документального фильма “Россия Ходорковского” каталонского режиссера Джиберда Ферри. В последующем обсуждении примет участие переводчик, преподаватель русской литературы в Университете Барселоны Рикард Сан Висенте.

Начало мероприятий 14 и 18 сентября: 19.00.

Выставочный центр Arts Santa Mònica (Барселона, C/ la Rambla, 7).

Вход свободный (до заполнения зала).

Документальные фильмы демонстрируются на одном из двух языков, русском или каталонском, с субтитрами на другом языке.

Подробная информация на сайте: www.artssantamonica.cat

 

До 14 сентября

“Черный лед, Москва”, выставка фоторабот. Автор: Сальви Данес.

“Тонкое ледовое покрытие, незаметное, затрудняющее свободное движение, лишающее нас уверенности в себе, когда мы желали бы выбрать направление... Невидимое препятствие, которое так пугает нас и не позволяет сделать очередной шаг”, — аннотация к экспозиции дает нам понять, что речь идет не только о фотоискусстве, но и о целой жизненной философии.

Время работы выставки: пн.-пт.: 17.00-21.00.

Centre Cívic Casa Golferichs (Барселона, Corts Catalanes, 491).

Вход бесплатный.

 

ВАЛЕНСИЯ

16 сентября

Мастер-класс для детей “Современное искусство. Дадаизм”

Знаете ли вы, что такое “дадаизм”? Основатель течения поэт Тристан Тцара обнаружил однажды в словаре слово “дада”. “На языке негритянского племени Кру оно означает хвост священной коровы, в некоторых областях Италии так называют мать, это может быть обозначением детской деревянной лошадки, кормилицы, удвоенным утверждением в русском и румынском языках. Это могло быть и воспроизведением бессвязного младенческого лепета. Во всяком случае — нечто совершенно бессмысленное, что отныне и стало самым удачным названием для всего течения”. Так появилась теория дадаизма, а случилось это во времена Первой мировой войны. В изобразительном искусстве наиболее распространенной формой творчества дадаистов стал коллаж — технический прием создания произведения из определенным образом скомпонованных и наклеенных на плоскую основу (холст, картон, бумагу) кусочков разнообразных материалов: бумаги, ткани и т.д. Мастер-класс во FNAC предназначен для детей от 8 до 12 лет. Вы убедитесь в том, что ваши дети способны создать самые настоящие шедевры.

Начало: 12.00.

FNAC Sant Agustí (Валенсия, Guillem de Castro, 9).

Участие бесплатное.

 

ОВЬЕДО

С 14 сентября

Праздники “Сан-Матео”

Празднование “Сан-Матео” будет, как обычно, ярким и насыщенным событиями. Концерты на открытых городских площадках — от классики и фольклора до электронной музыки по вечерам, традиционная кухня и ярмарки народных промыслов, фейерверки... Рекомендуем не пропустить 19 сентября костюмированное шествие “День Америки в Астурии”. Этот красочный праздник, кстати, имеет статус туристически привлекательного события на всеиспанском уровне.

 

día_de_América_en_Asturias

Представители всех стран американского континента продемонстрируют свою культуры во время шествия в “День Америки в Астурии”.

 

DADAISM

Дадаизм — это когда из множества ненужных элементов делают весьма нужную картину.

 

Tapas

“Тапас” в Мадриде: найти и съесть!

 

DANES

Фотограф Сальви Данес обнаруживает интересные сюжеты по всему миру.

Испанские художники пишут Россию

Культура

С 1 октября в Москве начнется показ их новых работ. 25 сентября в Российской Академии состоялось торжественное открытие выставки современных европейских художников, приглашенных в Москву в рамках культурного проекта «Образ России». В столицу они привезли 20 полотен, которые демонстрируют своеобразный срез современного западноевропейского искусства.

Выставка будет проходить в два этапа: с 23 сентября по 31 октября выставляются уже готовые работы. А с 1 октября начнется показ работ, созданных художникам по впечатлениям от их пребывания в России. После экскурсий, прогулок и творческих встреч участники проекта должны перенести накопленные впечатления на холсты, представив свои «Образы России».

В творческой программе принимает участие художница из Испании Амайя Гурпид. Она работает в реалистичной манере. Больше всего ей нравится портретная живопись. «Мне хотелось бы воплотить образ России в виде портрета. Пока возникли определенные ассоциации, но сама картинка все еще размыта. Меня завораживает красота Москвы и Петербурга. Эти города – абсолютно разные, но в них обоих чувствуется загадка и глубокая душа». Еще одна испанская художница – Аранчасу Мартинес хорошо известна не только в Испании, но и за ее пределами. Она работала над проектом «Star Wars». В ее картинах тесно переплетены фантастические и реальные образы. «Может быть, я нарисую Россию будущего. Здесь очень интересное сочетание древности и сверхсовременных тенденций. На меня сильное впечатление произвела Москва – ультрасовременный город, но отражающий в себе прелесть старинных картин», - отметила она.

Проект обещает стать интересным событием культурной жизни столицы, ведь в результате можно будет увидеть совершенно новый, может быть даже неожиданный образ России.

 



 


Читать дальше →